¿Qué es el "shibori"?
■ El tinte más antiguo de Japón: el shibori
El shibori, una técnica de teñido representativa, ya se practicaba en Japón desde los siglos VI y VII, y hoy embellece nuestras vidas con su arte. Esta técnica se basa en un principio sencillo: crear patrones al anudar firmemente el tejido con hilo para impedir el paso del tinte, generando así texturas y arrugas características. Aunque esta técnica también se encuentra en la India, África, Asia Central y Perú, su simplicidad permitió su desarrollo independiente en diversas regiones del mundo. En Japón, el shibori se perfeccionó notablemente tras su introducción, convirtiéndose en un arte tradicional representativo y ampliamente apreciado hasta la actualidad.
■ Periodo Edo (época moderna temprana)
El shibori japonés se puede clasificar en dos grandes tipos. Uno de ellos es el "Kyō-kanoko", un shibori elaborado y detallado en tejidos de seda originario de Kioto. Este término engloba las técnicas conocidas como "Hitta-kanoko-shibori", que fueron ampliadas y refinadas tras el período medio del periodo Edo, dando lugar a una mayor evolución del shibori en Kioto. Las obras maestras como el "Honza-kanoko", creadas exclusivamente mediante la habilidad y el tacto de los dedos, destacan por su artesanía meticulosa.
Tradicionalmente, el relieve de las arrugas características del shibori no era valorado, ya que se consideraba una simple técnica para dividir los colores o proteger partes del tejido. Sin embargo, durante el periodo Edo, estas texturas comenzaron a preservarse para distinguir el trabajo auténtico de las imitaciones, añadiendo un valor artesanal y enfatizando su exclusividad como producto de lujo.
Por otro lado, también existían técnicas más accesibles que utilizaban índigo sobre lino o algodón, diseñadas originalmente para uso doméstico. Estas técnicas evolucionaron y se profesionalizaron en regiones como Bungo (actual Ōita), Takase (Kumamoto) y las áreas de Arimatsu y Narumi en Owari (actual Nagoya).
■ Restricciones y evolución en el periodo Edo
El auge del shibori llevó a su amplia adopción, especialmente entre las clases acomodadas, pero las regulaciones impuestas por el shogunato restringieron su producción y uso. Por ejemplo, el decreto de 1683 que prohibía el "kanoko-shibori total" impactó gravemente su popularidad, impulsando el desarrollo de nuevas técnicas como el teñido Yūzen.
■ Tsujigahana: un precursor del shibori moderno
Desde el siglo XV hasta principios del periodo Edo, el "Tsujigahana" combinaba técnicas de shibori con pintura, bordados y decoraciones de pan de oro. Aunque sus orígenes no están completamente claros, esta técnica marcó un punto de inflexión en la evolución del teñido, transformando las prendas interiores simples en lujosas vestimentas exteriores.
Gracias al desarrollo del shibori, se sentaron las bases para el kimono moderno y se estableció un puente significativo entre los textiles de la era medieval y los de la época moderna en Japón.